- 圖片說明：游文志老師的課堂習作。
- 「牙醫的彩繪世界」導覽頁：https://gemsinstories.com/illustration/3559/
★專訪Gill Chang。報導：光目。
我盯著眼前這幅畫，西卡紙，八開。有點摸不著頭腦。
「這幅畫的主題是什麼？」我問。
Gill回答：「乾燥花。」
「乾燥花？」
說真的，就算揭曉了畫作的主題，我還是看不太出來。要不是看到Gill簽名在右下角，搞不好還會把這幅「乾燥花」的上下左右給弄顛倒了。
我只好說：「 ㄟ，是很有『乾乾、燥燥』的感覺……，顏色像是都被風乾、褪掉了……。」
「哈，」Gill笑了，「其實你也不需要問我畫的是什麼。」
因為我畫的就是一個色塊，色塊好看就好了！
「我的老師把畫大致分成兩種，一種稱之為『寫實畫』，一種稱之為『藝術畫』」，Gill說。
「願聞其詳。」
「這兩幅花的畫，你喜歡哪一幅？」
我看了半天，才說：「如果不能說『都喜歡』的話，那應該是第一幅吧。因為看起來栩栩如生，很生動呀，花朵跟枝枒都很新鮮的樣子。」
Gill 說，「第一幅是寫實畫。」
？？？？什麼意思？我喜歡的是「寫實畫」而不是「藝術畫」？「莫非我沒有領略藝術的天分嗎？」
「不要激動，寫實畫沒有貶低或批評的意思。」Gill淡淡的說。「那只是指一般人，對於畫得跟真的一樣的寫實畫作品，比較容易產生感動。第一幅畫，你覺得花瓣、花粉、花莖很新鮮，好像聞的到花香，摸的到花的觸感，所以會喜歡。」「大部分的人也會想買栩栩如生的作品放在家裡，所以寫實畫在市場上比較討喜。」
「第二幅畫，看起來霧霧灰灰的，你可能想說花瓣顏色變暗、花朵在萎蔫，旁邊的水滴跟陰影也不曉得代表什麼意思。一般人直覺不會想把這幅畫放在家裡，恐怕還會擔心影響家裡的氣場什麼的。」Gill解釋。
「恩，好像真的是這樣吧。」我忖思。
Gill說：「以前呢，會追求逼近照片的真實感；現在呢，畫畫不再只拘泥於快門按下般，如實呈現在相紙上的圖像。」 「用非具像的表現手法，普羅大眾可能會看不懂。但其實是畫家用筆觸跟顏料去傳達情緒與視覺的感動，眼睛就不再只是掃描機的功能，單純把眼前的景象記錄下來而已。」
疑，原來如此，看來藝術畫會比寫實畫更有創作者想要傳遞的情境與言外之意。
重新再看一次「乾燥花」這張圖，先暫時忘記主題是什麼，當沒有了因為主題所帶來的先入為主的設限，心胸好像也放開了，像不像本來期待的乾燥花的模樣，頓時不太重要；眼前的光線跟色彩突然增添了難以言說的意境。
- 👉點看上一篇：牙醫的彩繪世界：「回收場裡的夢想」與「製琴師的桌子」
- 👉點看下一篇：牙醫的彩繪世界：密碼一直存在，但未必總是高調
- 「牙醫的彩繪世界」導覽頁：https://gemsinstories.com/illustration/3559/
- 商城「Gill繪畫作品」：https://gemsinstories.com/product-tag/gill/
- 覺世代‧Gems in stories 首頁：https://gemsinstories.com/
4 comments
先不從內文看這張畫的主題。我覺得它是一道灰硬石牆上迸裂出植物樹根，給我一股強烈生命力的感覺。
再去看內文，發現主題原來是乾燥花，哈哈，自己的解讀好妙喔！
確實不容易表述！
有時候我都擔心自己的介紹詞會給圖畫畫蛇添足；但同時又想，如果多數人都持續對美術駐足遠觀，恐怕無益於整體的社會審美意識。
可能是自勉也是愚勇吧，身為普羅大眾，也想在這邊勇敢點表達藝術帶給自己的感受。不先自己嚇自己說這是神秘謎語，然後試著欣賞、理解、學習藝術這個學問。
沒想到竟是乾燥花，我乍看似樹上鳥巢 XD
另外兩幅描繪花朵的圖畫，或許是窗外落雨未停，都令我感到哀傷。第一幅色彩明亮，但像是凋零前的奮力綻放；第二幅則是被打落水面孤零零的豔紅。
我覺得Gill畫作風格，既寫實也藝術。即使是第一幅的寫實畫，也有強烈的情緒張力。
這則有關「寫實畫」跟「藝術畫」的報導， #Gill 深入淺出的解釋了為什麼一般人會對於某類畫作容易產生偏好，而對於某類畫作又常感覺曲高和寡，難以欣賞。
且容我融會畫家的提點、以及John Berger《觀看的方式》第5部分對於油畫的評述，擴充作如下心得：
「寫實畫」：
1.呈現的影像是那麼逼真，往往讓觀看者以為前景中的物件近在眼前，彷彿伸手就能摸到；假使出現在前景中的是某個人物，這種伸手可及的感覺就帶有某種親密性。
2.當你買下一幅寫實畫，你同時也買下它所再現的物品模樣。
3.寫實畫像是嵌在牆壁裡的保險箱，裡面存放著世界的影像。
「藝術畫」：
1.從追求真實觸感，轉向曖昧與朦朧。
2.盡可能讓筆下的人物失去實質感，讓他們彼此穿透、相互疊合，蔑視重力作用，讓他們看的見卻摸不著，有光芒卻沒有明確的形體，讓他們無法淪為實體性的物件。
3.藝術畫刺激觀者的想像力，感受到新經驗的悸動。
繪畫原作是沉默而靜止的，但「訊息」從來不是如此。